Достоевский. Марлен. (Уроки Ан.Васильева)

Актёры: Ганя Иволгин - Руслан Сокльник Варя Иволгина - Мария Хомутова Нина Александровна - Светлана Осипенко Генерал Иволгин - Юрий Вутянов Ипполит - Виктор Марвин Мышкин - Александр Васин Евгений Павлович – Игорь Рубашкин Настасья Филипповна - Лиля Нагорная Аглая - Ольга Стетюха Коля - Константин Войтенко

История этого представления началась в результате реального факта-события, происходившего в «Школе» в течение долгого времени, пятнадцать лет назад…
Уникальная возможность для зрителя – окунуться в тайны диалога Ученика и Учителя, почувствовать смысл театра как Откровения Мастера…

Несмотря на то, что лаборатория представляет свой опыт исключительно как открытое наблюдение за методом, неотъемлемой частью спектакля будет художественный образ Мастерской Мастера.

Лысов, создавший собственную лабораторию 15 лет назад, добивается, чтобы актеры своей игрой создавали атмосферу действия и образ пространства, в котором оно происходит. Текст Достоевского от этого только выигрывает: слушать и смотреть игру в чистом виде гораздо интереснее. Театральный трактат Васильева — тоже.

Елена Лазарева
TineOut

Совместный украино-российский проект-лаборатория представит на Гогольфесте лабораторию двух театров — Нового Драматического Театра на Печерске под руководством Александра Крыжановского и лабораторию Игоря Лысова театра "Школа драматического искусства"

В спектакле, который представлен в виде открытой репетиции будет сыгран большой этюд по "Идиоту" Достоевского, который "разбирает" Анатолий Васильев — в виде лекции, которая была прочитана студентам еще в 1990 году… Мало кто из драматургов способен на такой драматический, полный страсти монолог своего героя…

Марлен — великая тайна Мастера Васильева, Муза Художника, своеобразная личность в которой сплетены покорность, строптивость и собственный гений — муза, которая может сделать из художника Художника или Маляра.

Цитата из сети Интернет: "О репетициях режиссера и театрального гуру Анатолия Васильева до сих пор рассказывают легенды. Теперь появилась возможность услышать то, что мэтр говорил своим ученикам. Один из них, Игорь Лысов, поставил спектакль «Достоевский. Марлен», используя записи репетиций. Лет 20 назад, когда цифровые носители были практически недоступны, он писал репетиции на аудиокассеты, печатал на пишущей машинке и собрал тома высказываний."

Архив расписания спектакля «Достоевский. Марлен. (Уроки Ан.Васильева)»

29 сентября 2012 г, суббота, 2012:
14:00	Новый драматический театр на Печерске	50-80

Анонсы спектаклей в: Новый драматический театр на Печерске

В других театрах Киева:

Отзывы о спектакле Достоевский. Марлен. (Уроки Ан.Васильева)

Алла

1 октября 2012

Я никогда не думала, что Достоевский именно такой! Такой нерв и истерика, и истенный смысл одновременно! Спасибо режиссеру! И это удевительная возможность услышать тексты Васильева! Спвсибо!

Сергiй

2 октября 2012

Я в потрисении! Не видел никогда такой нервной и ясной игры. Спасио Гогольфесту, что он показал этот спектакль. Отдельное спасибо московским актерам. А нашим завидуюю, что они могут учиться, чтобы так играть!

Мария

3 октября 2012

Достоевский. Марлен. (Урок Ан. Васильева) С самого начала гогольфеста я ходила по театральной программе фестиваля! И хотя в этом году из-за финансирования она была не очень разнообразной, я была покорена одним спектаклем! «Достоевский. Марлен». Это совместный проект киевского нового драматического театра на печерске и лаборатории Игоря Лысова (школа драматического искусства). Как я потом узнала, Александр Крыжановский – художественный руководитель нового драматического театра и Игорь Лысов – однокурсники! Они учились у Анатолия Васильева! Возможно, потому и тема спектакля была выбрана не просто так! Первая часть спектакля была основана по роману Достоевского «Идиот». Это были этюды на тему семьи Иволгиных, прихода Настасьи Филипповны в дом Иволгиных и диалога Аглаи и Настасьи! Ощущения напряжения и истерики началось с первых минут спектакля! Это не та обычная игра Достоевского к которой мы все привыкли клише старых театров! В этой игре было что-то другое, ощущения накала и хождения по краю лезвия! Не возможность молчания! И что меня поразило больше всего – это присутствие актеров на сцене, а не выдуманных персонажей и неживых людей!!! Вторая часть состояла из монолога Ан. Васильева и игры его музы… Текст был записан самим Игорем Лысовым около 20 лет назад на одной из репетиций! Насколько он актуален для театра сейчас!!! Бессловесная муза великого режиссера была покорна, тиха и открыта… она только пела несколько песен, что еще больше делала ее не реальной и создавало впечатление, что мы подглядываем за рождением художественных образов и творчества Ан. Васильева.